KVI-2018 Skjønnhet, satire og mareritt: kunstliv i London 1651–1851 - 10 stp

Emnet setter søkelys på billedkunsten i den sterkt voksende storbyen London i perioden fra 1651 til "The Great Exhibition", den første av de såkalte verdensutstillingene, i 1851. Den engelske adelen var fra 1600-tallet av blant de viktigste kunstsamlere i den vestlige verden, ledet an av kong Charles I, hvis store kunstsamling etter hans død i 1649 ble solgt og spredt av Parlamentet. Fra slutten av århundret ble «The Grand Tour» nærmest obligatorisk for unge, velstående engelskmenn, hvilket bidro til økt interesse for klassisk så vel som nyere kunst og kultur.

Hvordan la metropolen - på godt og ondt - forholdene til rette for kunstlivet? Emnet fokuserer på periodens heftige diskusjoner om smak og estetikk, klassisk idealisering og romantisk visjon, sjangerhierarki og samfunnssatire, nasjonalstat og industrialisering, natursyn og kunstnerisk autonomi. Vel så viktig var etableringen av vektige institusjoner som British Museum, verdens første åpne offentlige museum (1759), Royal Academy (1768), og det første åpne kunstmuseet, Dulwich Picture Gallery (1817). Til dette hører også kunsthandel, auksjonshus, offentlige kunstutstillinger, kunstnerforeninger/gallerier og profesjonell kunstkritikk. Blant de sentrale kunstnerne finner vi Mary Moser, Angelica Kauffmann, William Hogarth, Joshua Reynolds, Thomas Rowlandson, William Blake, Thomas Gainsborough, John Constable og J.M.W. Turner.

Generell studiekompetanse eller realkompetanse.

Søknadskode 9199 - enkeltemner (ikke realfag) lavere grad.

Etter bestått emne skal du ha følgende læringsutbytte:

Kunnskaper:

Du har:

• god forståelse av billedkunst (spesielt tegning, grafikk, maleri og skulptur), og den historiske, ideologiske og kulturelle sammenhengen den inngår i
• spesialkunnskap om et sentralt kunsthistorisk tema
• god innsikt i historiske og/eller samtidige fagfelt og teorier om kunst med tilhørende begrepsapparat og metoder

Ferdigheter:

Du kan:

• undersøke kunstverk med historisk, ideologisk og formal-estetisk perspektiv
• formidle kunstverk muntlig og skriftlig

Undervisningen består av forelesninger, seminarer og gruppearbeid.

Kvalitetssikring: Alle emner evalueres en gang i løpet av programperioden. Programstyret avgjør hvilke emner som skal evalueres av studenter og lærer per år.